Aksel Kolstad, we miss you here, in Australia!

Aksel Kolstad performs frequently in Oslo, New York, Moscow, St.Petersburg and Tallinn. He made his debut-concert as a composer and pianist at Carnegie Hall on October 10th 2010 with a full house and a standing ovation. He is considered as one of the most exciting young pianists and composers of our time.

Kolstad has performed in most of the biggest chambermusic festivals in Norway and has also performed much in Estonia and Russia, where he has had a lot of TV and radio performances as well. He had his debut concert in Carnegie Hall in October 2010 with a full house and a standing ovation. Kolstad studied composition with Wolfgang Plagge and has since the age of 17 performed his own virtuoso works for piano solo in many countries all over the world already. He has also conducted many of his orchestral works.

Kolstad opened the world´s first classical concert café, Café de Concert, in Oslo in 2009. Today it has become his atelier where hundreds of people gather to see him perform. American press has called him "The New Victor Borge". Swedish press has called him "The Franz Liszt of our time".

"The Franz Liszt of our time" - Göteborgsposten "Quentin Tarantino of classical music" - TIME Magazine "Classical pioneer" - Dagsavisen "Kolstad´s Gershwin performances are brilliant" Tønsberg blad "The New Norwegian Victor Borge" - Jeffrey Gurian, comedy writer "What Aksel does which sometimes amazes the audience the most is that he turns the concert in to a story-telling magical moment."

• Cappuccino Concerts, Perth, Australia

Norsk:

Aksel Kolstad, Metier Artist, født i 1981, fullførte sin bachelor-degree under Sigurd Slåttebrekk ved det utøvende kandidatstudiet i klaver ved Norges Musikkhøgskole våren 2006. Han avsluttet sin master-degree ved samme institusjon i 2008 med fordypning i alle George Gershwins klaverkonserter. Kolstad ble så tatt opp som eneste pianist ved det prestisjetunge Professional Studies ved Manhattan School of Music i New York, USA, men valgte å takke nei på grunn av sitt voksende Café de Concert-konsept som ble støttet med tett oppunder en halv million av Innovasjon Norge i 2008. Den legendariske pianopedagogen Eva Sandvik Stugu la mye av grunnlaget i tenårene hans for at han har nådd så langt som han har i dag.

De solistiske oppgavene er mange og varierte, alt fra ulike symfoniorkestre og etablerte ensembler til kunstnerisk lederskap av "Mozart under Coconuts and Palm trees"-festivalen i Karibia. Kolstad er også aktiv som dirigent for ulike sammensatte orkestre. Kolstad har spilt på flere av de største kammermusikk-festivalene i Norge i tillegg til sin egen Café de Concert-festival som i en årrekke har hatt base i Fredrikstad og som nå har slått rot på Tjuvholmen i Oslo. Han er gründer og kunstnerisk ansvarlig for Café de Concert, som åpnet verdens første klassiske konsertcafé i 2009 på Solli plass i Oslo. Dét året produserte Kolstad konserter hver eneste dag på Café de Concert. I februar 2011 åpnet han galleriversjonen av Café de Concert på Tjuvholmen. Kolstad gjestet Gloger-festspillene, Nordlysfestivalen, Trondheim Kammermusikkfestival og Tallinn Chambermusic Festival i 2011 og siden den gang har han vært veldig ettertraktet i både nasjonale og internasonale festivaler. 18. april 2012 åpnet han et nytt lokale for Café de Concert, som nå har blitt et hans atelier. Han har mottatt en rekke priser og vært prisvinner i Ungdommens pianomesterskap i sine yngre år. Kolstad har studert komposisjon under Wolfgang Plagge, og har komponert hundrevis av verk for alt fra solo instrumenter til verk av orkestral art. Kolstads musikk er publisert på Musikk-Husets Forlag og er medlem i Norsk Komponistforbund. Aksel Kolstad har figurert mye på tv og radio i Russland og Tallinn, der han også holder til mye. Kolstad skrev nylig ferdig sin ballett, Sagaen om Isfolket, etter tillatelse fra Margit Sandemo. 6. mai 2010 ble Kolstad tildelt den prestisjetunge Kjell Bækkelund-prisen på 100.000 kr. Kolstad debuterte i Carnegie Hall, New York, 10 oktober 2010 med fullt hus og stående applaus i Weill Recital Hall, og amerikansk presse har for lengst beskrevet ham som en ny Victor Borge. Kolstad tilbringer mye tid i New York og konserterer mye på det anerkjente WMP (Workshop for Music Performances).

Med sitt Aksel Kolstad Show briljerer han med egne komposisjoner og eget stand up materiale som har fått stående ovasjoner i flere av de største konsertsalene, verden over. Göteborgsposten har beskrevet Kolstad for "Nåtidens Franz Liszt".

"The Franz Liszt of our time" - Göteborgsposten "Classical pioneer" - Dagsavisen "Kolstad´s Gershwin performances are brilliant" Tønsberg blad "The New Norwegian Victor Borge" - Jeffrey Gurian, comedy writer "Quentin Tarantino of classical music" - Fredrikstad blad "What Aksel does which sometimes amazes the audience the most is that he turns the concert in to a story-telling magical moment."

• Cappuccino Concerts, Perth, Australia

MORE ABOUT AKSEL KOLSTAD

When Aksel Kolstad was two years old he asked his mother, pointing at the moon, if they could go there. His mother replied that "It may be just a bit too far away, Aksel". Then he immediately replied: "But we can use a ladder!?" 27 years later he wrote Richard Branson, asking if he could be the first musician to perform in space on Branson´s Virgin Galactic. This is somehow the best discription one could give Aksel Kolstad - makeing crazy and imaginative ideas come to life. Aksel started to play the piano and compose as soon as he was big enough to sit on a chair. His mother, former actress and singer Kirsti Kolstad started to improvise with little Aksel at the piano. At the age of four he started to take piano lessons each week with a piano teacher, the rest is history.

When Aksel was a child he liked to march around in the streets with many different instruments on top of a snare drum he had attached to his waist and played on all instruments, one after another. His mother and father were marching behind him, also with various instruments. His mother would put storybooks with pictures on the piano and Aksel would play the music he heard through looking at the pictures. Aksel loves fairytales. He made his own once, a story between him and the Sweedish Princess Madeleine. He wanted to make an urban fairytale and put music to it. So he became a royal pianist in His Majesty The King of Norway´s Royal Guard and wrote music for the Sweedish Princess and invited her to the soldier´s pramn night. This story is known almost all over Norway. Aksel´s father, Leon Hazan, was amongst a million things also the national basketball coach for Norway. Aksel played piano and basketball together until he was 17, then he had to choose. He chose music as a profession, but kept wearing his basketball sneakers. He considers usicians as athletes. And he mostly wears the colorful suits from Moods of Norway when performing solo.

When he performs at Café de Concert, his own concept, he performs in jeans and t-shirt. Aksel is a classical rebell. He wants to make a cultural revolution. He fears nobody, and encludes everyone. He is probably the most fit pianist in the world, as he puts it him self: I may not the the world´s greatest pianist of all time, but I certainly may be the most fit classical pianist. Aksel loves to improvise live on stage and writes as easily for large ochestras as well as for piano solo. He puts together orchestras, writes for them, and cunducts them. But what Aksel does which sometimes amazes the audience the most is that he turns the concert in to a story-telling magical moment. Aksel is concidered as much of an actor as he is a msician. He collects alcohol, but doesn´t toch it him self. He likes to get wine for his birthday, then he stores it, and invites his friends for a house concert, serving the wine he was given - now giving it back, only with an even better taste.

Aksel loves to play basketball, go kayaking, water-skiing, skiing on snow (as he is a typical Norwegian) and he adores to do pull-ups. He does over 50 pullups. Each birthday Aksel makes all of his friends sorrund him in a circle, counting 100 and the age he is celebrateing in push-ups. He always carries his business cards on him, even when jogging. In addition to Norwegian he speaks, French, English, Turkish, quite well german and some italian. He loves to dive from high clifs and gets a rush out of meeting new people.

Хорошие новости, новости без политики - с вами дайджест Австралия Сегодня - и подборка новостей этой недели не случайна - это новости культуры.

“Мы боремся за выживание” - так сказал в одном из интервью дирижер Ричард Тоньетти ...

Балетные станки доставлены домой для репетиций каждому из 60 танцоров компании Queensland Ballet. Стартовала новая онлайн программа Сиднейского оперного театра. Учись снимать фильмы и участвуй в новом проекте !! Новый кинофестиваль для всех школьников, а также для их семей - инициатива театральной компании Bell Shakespeare, а также многие другие инициативы творческих людей и организаций.

Да, пока будущее неопределенно, но есть люди, которые не сдаются и ищут новые пути. Среди них музыканты, художники, арт-организации Австралии. Надеемся, что и мы с вами не останемся в стороне и станем участниками многих онлайн концертов, выставок, фестивалей и художественных программ для школьников.

Русский пианист, воссоздающий традицию камерной музыки в Перте

— так отмечает в своем интервью с музыкантом Розалинд Эпплби (Rosalind Appleby) — журналист, музыкальный критик, автор книги-исследования «Women of Note», в которой прослеживается творческая и личная судьба трех поколений выдающихся австралийских композиторов-женщин.

Каждый раз, когда я вижу улыбки людей, вижу их счастливые лица, я знаю — я буду продолжать эту работу.

Австралийский пианист и педагог Ирина Васильева задумала серию концертов классической музыки Cappuccino Concerts более 10 лет назад. Само название Cappuccino Concerts подчеркивает концепцию проведения концертов в неформальной, непринужденной и теплой атмосфере. Между тем, в рамках этого проекта выступают музыканты высочайшего профессионального уровня. Эта профессиональная планка была установлена с самого начала, более десяти лет назад, и за прошедшие годы то, что изначально задумывалось как возможность дать исполнителям профессиональную платформу, стало неотъемлемой частью концертной сцены Западной Австралии.

Австралийская публика приняла и поддержала идею проведения камерных концертов в самых разных точках — от концертных залов до книжных и музыкальных магазинов, кафе, баров и библиотек. Концерты Cappuccino Concerts неизменно вызывают аншлаг, привлекая публику как самой программой концертов, так и высочайшим уровнем исполнения. И это касается не только любителей классической музыки, но и людей, которые раньше никогда не посещали, да и не собирались посещать концертный зал.

Элвис Костелло однажды сказал:
«Писать о музыке это всё равно, что танцевать об архитектуре…»

Одним из интересных и необычных событий для команды Cappuccino Concerts стал концерт, который был организован на День Матери. В этот праздничный день любителям классической музыки была представлена возможность услышать уникальные произведения австралийских композиторов-женщин, многие из которых ранее нигде не исполнялись.

Для меня, как автора книги «Women of Note», а также ведущей вечера, эта встреча стала возможностью поближе познакомиться с русской пианисткой, который вот уже на протяжении целого ряда лет воссоздает лучшие традиции камерной музыки в Западной Австралии, говорит журналист, участник и друг Cappuccino Concerts, Розалинд Эпплби.

Ирина, что может заставить Ваше сердце учащенно биться?

Произведения, которые я готовлю для своего следующего сольного концерта. Я могу сказать, что становлюсь одержима этой музыкой, что все больше и больше влюбляюсь в то, что предстоит исполнять на сцене. Ну, а если мы говорим о времени, когда нет концерта, если это просто обычный день… то это может быть концерт Рахманинова, или даже что-то джазовое… Еще всегда есть русский рок.

А что наоборот — успокаивает?

Чтение сказок на ночь моим детям, … когда я поглаживаю ножку своей дочки, …и она засыпает.

А есть такие песни, которым хочется подпевать?

Считайте меня старомодной, но я люблю старые песни о любви. Извините, но я люблю песни Фрэнка Синатры, Нэта Кинг Коула, Армстронга…

Что вдохновило Вас начать серию, которую Вы назвали «Cappuccino Concerts?

Отсутствие возможностей в то время для классических музыкантов высокого уровня, высочайшего стандарта, здесь, в Перте. Это стало главной причиной. Кроме того, мои русская культура и воспитание, я полагаю. Я могу сравнивать, так как приехала в Австралию уже окончив консерваторию, и , позже, уже отучившись два года в UWA — одном из лучших университетов Австралии, была разочарована, видя как большинство чрезвычайно талантливых, одаренных музыкантов предпочитают выступать в других штатах, либо за рубежом. Я родом из Москвы, города, в котором и всемирно известные, и местные выдающиеся музыканты выступают постоянно. Это нормально — иметь по нескольку концертов в день.

Я чувствовала, (простите меня за некоторый снобизм), что здесь нет той радости, такого удовольствия и волнения от прослушивания классической музыки. Стоимость, и (в меньшей степени), программа концертов, не дают музыке стать доступной широкой публике. Мне казалось, что в Перте посещение концертов классической музыки стало привилегией и неким элитарным времяпрепровождением. Мы решили с Тиной (Tina Vassiliev-Kern ) , нашим Креативным директором, это нарушить и однажды даже поставили рояль … в одном из пабов Фримантла, исторической портовой части города… Это был уникальный опыт не только для посетителей, но и для всех нас.

Да, я люблю кофе, я люблю классическую музыку… 
Чашечка хорошего кофе и Брамс — что может быть лучшим отдыхом от повседневных забот? 
Вот, все это и послужило толчком назвать нашу серию концертов Cappuccino Concerts. Почему бы и нет?

В Австралии довольно мало женщин, занимающих должность музыкального директора. У вас теперь есть уникальный голос, и как у женщины, и как у музыканта с международной репутацией. Какой опыт, по Вашему мнению, жители Перта могут приобрести, посещая концерты классической музыки, что их ждет?

Думаю, что людям необходимо чаще слушать музыку, чаще бывать на разных концертах, чтобы получить возможность насладиться выступлением талантливых австралийских музыкантов, выступающих на самых разных площадках страны.

Каких исполнителей вы привлекаете для выступлений в сериях, и в частности для ежегодного и полюбившегося публике Grove Classics фестиваля?

Могу смело сказать, что у нас выступают музыканты высочайшего профессионального уровня. Эту профессиональную планку мы установили с самого начала. Как правило, это местные исполнители, многие из которых — музыканты Западно-Австралийского симфонического оркестра (WASO), но также у нас постоянно выступают музыканты из других штатов Австралии, а также их других стран. Достаточно назвать лишь некоторые имена — это известный пианист и композитор из Сиднея Майкл Киран Харви (Michael Kieran Harvey), виолочелистка Луиза МакКай (Louise McKay), пианистка Анна Слепцова (Anna Sleptsova), мельбурнский пианист Стефан Кассоменос (Stefan Cassomenos), австралийский композитор Лаклан Скипворс (Lachlan Skipworth), многие произведения которого впервые прозвучали на нашей сцене, альтистка и руководитель ансамбля Viola Dana Кэти Коресиг (Kathy Corecig), Айкико Миязава (Akiko Miyazawa), а также известный норвежский пианист Аксель Колстад (Aksel Kolstad), которого давно окрестили в Европе и Америке «новым Виктором Борге». Мы пригласили его сюда несколько лет назад, и Аксель буквально покорил Австралию как своим виртуозным исполнением, так и своим чувством юмора.

Вы питаете слабость к камерной музыке. В чем привлекательность этого репертуара?

Я люблю камерную музыку. Как исполнитель, я многому учусь, играя в ансамбле, выступая вместе с другими музыкантами. Интимная обстановка, в которой находятся все — и музыканты и зрители, сближает людей. Гете писал о камерной музыке (в частности, о струнном квартете) как о разговоре, который ведут четыре разумных человека.

Мы теряем это общение. От идеи сочинения музыки, которую можно играть дома, в значительной степени отказались. Что у нас у всех, как правило, есть в домах? Телевизоры, айпады, компьютеры… все это отнимает у нас, как у человеческих существ, радость общения друг с другом, даже в домашней обстановке. Роль камерной музыки в обществе сильно изменилася за последние 50 лет. Поэтому идея заключается в том, чтобы собрать людей вместе, в интимной обстановке, поощрять их к общению друг с другом. Камерная музыка может это сделать. Еще в эту смесь можно добавить немного хорошего вина или кофе.

Вы выросли в России. Больше ли там возможностей для женщин-музыкантов, чем здесь, в Австралии?

Я покинула Россию много лет назад, так что я не могу сказать, какова ситуация там в настоящее время. Я могу судить только по тому, как росла я сама. И меня окружали замечательные женщины, чей пример меня вдохновлял — это были ученые, музыканты и певцы, физики, биологи и компьютерщики… Присутствовала, конечно, некоторая политика, но я выросла в мире, в котором женщины не менее важны в своей профессии, чем мужчины.

В каком возрасте вы начали учиться играть на фортепиано? Когда вы решили, что хотите продолжать карьеру пианиста?

Музыка в доме была всегда. Я помню себя совсем маленькой, и помню, как моя мама играла на пианино. Это было естественно — попросить ее научить и меня играть на инструменте, и с тех пор я ни разу об этом не пожалела.

Что привело вас в Австралию?

Мои родители. В конце 90х они приняли решение и переехали сюда, но я отказалась, потому что была упрямым подростком. Мне потребовалось целых пять лет, чтобы воссоединиться со своей семьей. В то же время, за эти годы я окончила консерваторию, а главное — мне посчастливилось познакомиться и продолжить занятия в Москве у профессора Эммануила Монасзона, великого педагога и замечательного человека, на уроках которого я также встретилась с такими талантливыми молодыми пианистами, как Ася Корепанова, Фредди Кемпф и многими другими.

У вас двое маленьких детей. Что вы могли бы предложить как в качестве хорошего метода? Как знакомить детей с классической музыкой?

Пойте, играйте вместе, играйте в разные музыкальные игры, придумывайте свои истории, сидя за пианино. Не бойтесь играть и дурачиться.

У меня самой двое детей, а как Вам удается поддерживать этот баланс «работа-жизнь»?

Не могу ответить на этот вопрос. Понятия не имею.

Есть у Вас еще какие-то слабые струнки? Или в вашей жизни есть место только для музыки и для семьи?

Для меня музыка и семья — это всё.

На одном из событий Cappuccino Concerts некоторое время назад прошел уникальный концерт, где прозвучали произведения австралийских композиторов, представленных в моей книге «Women of Note: The Rise of Australian Women Composers». Что ждало ваших слушателей в этот вечер, темой которого стал День матери?

Во-первых, слушатели наслаждались прекрасным трио — виолончель, кларнет (в этот вечер со мной на сцене был мой старинный университетский друг, который сам уже заведует кафедрой в UWA, Д-р Эшли Уильям Смит — всемирно известный и отмеченный наградами кларнетист (Dr. Ashley William Smith), ну и, конечно, рояль. Рояль уникальный, послушать который представляется не часто. Это так называемый «Хрустальный рояль» фирмы KAWAI, который всего второй раз в истории привезли тогда в Австралию для специального тура по стране.

И, конечно же, это стало прекрасной возможностью услышать вдохновляющие жизненные истории и услышать музыку австралийских женщин-композиторов. Таких, как Маргарет Сазерленд (Margaret Ada Sutherland) или Мириам Хайд (Miriam Hyde) — виртуозов-исполнителей и композиторов, которые посмели иметь свой собственный голос в музыкальном мире Австралии 19 века, и также услышать произведения наших современников, таких знаковых австралийских композиторов 20-21 века, как Елена Кац-Чернин (Elena Kats-Chernin).

Ну, и конечно, мы желаем всем нашим слушателям наслаждаться вечерами классической музыки за чашкой чая и кофе, а может быть и бокалом вина, в хорошей компании людей, которые вот уже десять лет с удовольствием приходят на наши концерты, поддерживая тем самым концепцию Cappuccino Concerts — вернуть классическую музыку в нашу повседневную жизнь.

В этом году мы, Cappuccino Concerts Australia, созданию и работе которой отдала восемь лет и моя мама, Креативный директор компании, отпраздновали очередной юбилей нашей работы, чтобы вернуть классическую музыку в нашу повседневную жизнь, чтобы доставить радость людям, занятым в самых разных сферах жизни, и это очень приятно.

• Проект, посвященный 250 летию со дня прибытия корабля Индевор капитана Кука, приостановлен.
• Штаты Квинсленд, Южная Австралия и Западная Австралия приступили к закрытию школ для большинства учащихся... но не всех.
• Кризис в ситуации с круизным судном Артания , наконец, близок концу.
• Международный кинофестиваль в Перте: показ фильмов переходит онлайн

Более подробную информацию и список фильмов можно увидеть здесь

New Norcia - The only monastic town in Australia. Unique destination and Stolen paintings, brought back to life.

... It sounds like the formula to a rather comical Australian movie, a monastery, two bumbling thieves, a small country town and a plot to steal away with a collection of 26 paintings depicting religious scenes from the 17th ,18th and 19th centuries. But its no plot, in fact the it's the elements of a true-life story, which took place in the country town of New Norcia 20 years ago...

... Может показаться, что это подходящий сюжет для комедийного австралийского фильма - монастырь, небольшой провинциальный городок, и двое неуклюжих воров, прилетевших из Сиднея с целью украсть из коллекции музея 26 картин, в т.ч. эскиз Голова Апостола к картине, написанной в Мастерской Рафаэля. Однако, это не сюжет и не шутка, а события из реальной жизни, которые произошли здесь, в Нью Норсии около 20ти лет назад ...

All photos credit to Andrey Lugovskoy

• Прямое обращение премьер-министра к австралийцам: «Это не по австралийски, и это надо остановить». Скотт Моррисон призывает австралийцев прекратить панические закупки товаров.
• Сидней - воистину Пир во время чумы. Главные пляжи Сиднея закрыты после того, как тысячи людей хлынули на пляж Bondi.
• Зап.Австралия со вторника закрывает свои границы. С 13:30 вводится Чрезвычайное положение.
• Isol-Aid - «музыкально-дистанционный музыкальный фестиваль».

New ideas, new projects, and new inspirations... Up and away: Fedor Konyukhov is already looking ahead to his next adventure just a day after breaking the world record for the fastest hot-air balloon circumnavigation of the Earth.

Представляем уникальные кадры и фрагменты фильма, снятые нами здесь, в Австралии, на летном поле Northam Airfield. Один день из жизни небольшого, но известного в Австралии и во всем мире аэродрома Northam Airfield.

С вами, как всегда, Команда 32 Degrees Media, Australia.

А кто может съесть две тонны крабов? Фестиваль CRABFEST в Манджуре отменен, равно как и Фестиваль Дня Святого Патрика в Перте, и многие другие концерты, фестивали, и другие развлекательные программы по всей стране. Открытие сезона Formula One Grand Prix Формулы 1 в Мельбурне также висит на волоске.

16th Annual Cottesloe Exhibition | 6 – 23 March 2020 All the photos credit to Vitaly Tal Agron

Sculpture by the Sea, Cottesloe is staged on the beautiful Cottesloe Beach, Western Australia, the 32nd parallel. The exhibition is featured from the sea wall all the way along the sand towards North Cottesloe and on the surrounding grassed areas creating a beautiful sculpture park. Access to Cottesloe Beach can be made from the ramps or stairs at different locations along Marine Parade.

Выпущенная на волю из Аквариума "Два океана" морская черепаха, которую когда-то спасли, вылечили и назвали Yoshi , совершенно заворожила наблюдателей, и за ее полукругосветным путешествием - если можно так обозначить пересечение Индийского океана из Африки к нам, в Зап Австралию - следят тысячи глаз. Из Кейптауна в Перт 20 лет спустя - лишь одна из добрых и хороших новостей этой недели.